Etiqueta: Literatura

  • Gioconda Belli gana Premio FIL de Literatura 2026

    Gioconda Belli gana Premio FIL de Literatura 2026

    La escritora nicaragüense, exiliada en España, fue reconocida por su trayectoria literaria y por una obra marcada por la conciencia política.

    La escritora nicaragüense Gioconda Belli, de 77 años, ganó por unanimidad el Premio FIL de Literatura en Lenguas Romances 2026, uno de los principales reconocimientos literarios de América Latina. Con este galardón, dotado con 150 mil dólares, se convirtió en la primera mujer centroamericana y la primera autora nicaragüense en recibirlo.

    El jurado destacó la fuerza de su obra y su capacidad para renovar el lenguaje literario mediante una escritura directa y cercana. También reconoció la forma en que Belli ha abordado temas como el cuerpo, el deseo, la libertad y la igualdad de las mujeres, al mismo tiempo que mantiene una fuerte dimensión política y social.

    Belli inició su trayectoria en la década de 1970 con la poesía y alcanzó reconocimiento internacional con novelas como “La mujer habitada”, publicada en 1988, y “El país de las mujeres”. A lo largo de su carrera ha recibido premios como el Casa de las Américas, el Hermann Kesten y el Reina Sofía de Poesía Iberoamericana.

    La vida de la escritora también ha estado marcada por la situación política de Nicaragua. Participó en la Revolución Sandinista contra la dictadura de Anastasio Somoza, pero posteriormente se distanció del movimiento. Actualmente vive exiliada en Madrid, después de que el gobierno de Daniel Ortega y Rosario Murillo le retirara la nacionalidad y sus bienes.

    Tras conocer el reconocimiento, Belli defendió la importancia de la literatura y la creatividad humana frente al avance de la inteligencia artificial. También reivindicó la voz de las personas exiliadas y afirmó que los nicaragüenses continuarán escribiendo y luchando por la libertad. El premio será entregado oficialmente el 28 de noviembre, durante la inauguración de la edición 40 de la Feria Internacional del Libro de Guadalajara, que tendrá a Italia como país invitado de honor.

  • FCE prepara Gran Venta Nocturna con descuentos de hasta 60%

    FCE prepara Gran Venta Nocturna con descuentos de hasta 60%

    La jornada se realizará el 3 de septiembre en alrededor de 90 librerías del Fondo Educal, con libros, presentaciones, charlas y actividades para lectores.

    El Fondo de Cultura Económica (FCE) realizará su Gran Venta Nocturna el jueves 3 de septiembre, como parte de las celebraciones por su 93 aniversario. La jornada comenzará a las 17:00 horas y contará con descuentos de hasta 60% en algunos títulos del FCE, además de rebajas de hasta 50% en libros de otras editoriales.

    La venta se llevará a cabo en alrededor de 90 librerías de la red Fondo Educal, donde habrá ejemplares de más de 30 editoriales, entre grandes sellos e independientes. También se instalarán mesas especiales para apoyar a Ediciones Era, editorial que atraviesa una difícil situación económica, con libros a precios reducidos.

    Además de la venta de libros, algunas librerías tendrán presentaciones, charlas y actividades para niñas y niños. Entre los participantes estarán Elena Poniatowska, Juan Villoro, Paco Ignacio Taibo II, Óscar de la Borbolla y Yelitza Ruiz, mientras que en otras ciudades como Monterrey y Guadalajara también se realizarán encuentros con escritores y actividades culturales.

    El programa incluirá temas de literatura, divulgación científica, narrativa infantil y juvenil y novela gráfica. El FCE también anunció dinámicas en las que los asistentes podrán ganar bicicletas y libreros diseñados por ilustradores. La programación completa podrá consultarse en los canales oficiales del Fondo de Cultura Económica.

  • Ediciones Era cierra tras 66 años de impulsar la literatura de izquierda

    Ediciones Era cierra tras 66 años de impulsar la literatura de izquierda

    La editorial mexicana informó que sus ventas cayeron a 25% de los niveles previos a la pandemia debido a la desaparición de librerías y puntos de venta.

    Ediciones Era, una de las editoriales independientes más importantes de México y un referente de la literatura de izquierda, anunció el cierre de sus operaciones después de 66 años de actividad. Fundada en 1960 por Vicente Rojo, Neus Espresate, Tomás Espresate, José Azorín, Pilar Alonso y Carlos Fernández del Leal, la editorial publicó novela, poesía, historia, ciencias sociales, arte y literatura infantil.

    La editorial explicó que la decisión se debe principalmente a los cambios en el mercado del libro después de la pandemia de covid-19. En una carta enviada a sus clientes, señaló que la red de librerías que existía antes de la pandemia desapareció y sus ventas se desplomaron hasta quedar en apenas 25% de lo que eran anteriormente. A pesar de los esfuerzos realizados durante los últimos seis años para mantener sus actividades, la empresa afirmó que sus ingresos no fueron suficientes y sus deudas continuaron creciendo.

    Durante más de seis décadas, Ediciones Era construyó un catálogo de más de 500 títulos y publicó a algunos de los autores más importantes de la literatura mexicana, entre ellos José Revueltas, Elena Poniatowska, Carlos Monsiváis, José Emilio Pacheco, Carlos Fuentes, Octavio Paz y Juan Rulfo. La editorial también fue reconocida por dar espacio al pensamiento crítico y a obras relacionadas con los principales acontecimientos sociales y políticos de México y América Latina.

    El cierre provocó reacciones de escritores, poetas, periodistas y académicos, quienes calificaron la decisión como una pérdida para la cultura mexicana. Autores señalaron que la editorial fue durante décadas un espacio para nuevas generaciones de escritores y un referente para comprender la literatura y el pensamiento mexicano. Tras 66 años, Ediciones Era suspenderá sus actividades y comenzará a cerrar sus cuentas con las librerías y puntos de venta donde todavía se comercializan sus libros.

  • Franz Kafka: el escritor que convirtió la angustia en una obra inmortal

    Franz Kafka: el escritor que convirtió la angustia en una obra inmortal

    Este 3 de julio se conmemora el nacimiento de Franz Kafka, uno de los escritores más influyentes de la literatura universal. Su legado transformó la manera de retratar la burocracia, el poder y la condición humana, al grado de dar origen al término “kafkiano”.

    Este 3 de julio se cumplen 143 años del nacimiento de Franz Kafka, quien nació en 1883, fecha para recordar la vida y obra de uno de los autores más influyentes de la literatura moderna. Aunque en vida recibió un reconocimiento limitado y publicó relativamente poco, su legado trascendió generaciones hasta convertirse en un referente indispensable para entender la literatura del siglo XX y la sociedad contemporánea.

    La obra de Kafka revolucionó la forma de narrar la relación entre el individuo y el poder. Sus historias retratan personajes atrapados en laberintos burocráticos, sistemas incomprensibles y situaciones absurdas que reflejan la angustia, la incertidumbre y la sensación de impotencia del ser humano frente a instituciones deshumanizadas. Esa capacidad para describir escenarios tan inquietantes dio origen al término “kafkiano”, utilizado hasta la actualidad para describir experiencias marcadas por el absurdo y la burocracia excesiva.

    Entre sus obras más emblemáticas destaca “La metamorfosis”, donde un hombre despierta convertido en un insecto, aunque el verdadero eje de la historia no es la transformación física, sino el rechazo familiar y social que enfrenta. También sobresalen “El proceso”, en el que un hombre es detenido sin conocer el motivo de la acusación, y “El castillo”, novela que retrata el intento frustrado de acceder a una autoridad prácticamente inalcanzable. En todas ellas, Kafka construyó un universo donde la lógica parece desaparecer y la incertidumbre domina cada página.

    Su influencia rebasó el ámbito literario y alcanzó la filosofía, el cine, el teatro y las artes en general. Escritores y pensadores como Jorge Luis Borges, Albert Camus y Jean-Paul Sartre reconocieron el impacto de su obra, que continúa inspirando a nuevas generaciones por la vigencia de los temas que abordó: la libertad, la culpa, la identidad y el poder.

    Tras su muerte, Kafka pidió a su amigo Max Brod que destruyera todos sus manuscritos inéditos; sin embargo, este decidió desobedecer su voluntad y publicar gran parte de sus escritos. Gracias a esa decisión, el mundo pudo conocer novelas fundamentales que hoy forman parte del patrimonio de la literatura universal.

    A más de un siglo de su nacimiento, Franz Kafka permanece como una figura imprescindible, no solo por la calidad de su escritura, sino porque sus relatos siguen reflejando los dilemas de millones de personas frente a sistemas complejos, reglas incomprensibles y un mundo que, en muchos sentidos, continúa siendo profundamente kafkiano.

  • Julian Barnes, escritor británico, gana Premio Princesa de Asturias de las Letras 2026

    Julian Barnes, escritor británico, gana Premio Princesa de Asturias de las Letras 2026

    El escritor británico es reconocido por una obra marcada por la ironía, la memoria y una visión “lúcida y compasiva del género humano”.

    El escritor británico Julian Barnes fue elegido Premio Princesa de Asturias de las Letras 2026, en reconocimiento a una trayectoria literaria que el jurado definió como “lúcida, cálida y compasiva del género humano”. Nacido en Leicester en 1946, Barnes se incorpora a una lista de galardonados que incluye a figuras como Haruki Murakami, Carlos Fuentes, Juan Rulfo, Philip Roth y Leonardo Padura.

    El jurado destacó su perfil como narrador y ensayista marcado por el humor, la ironía y una visión que combina “optimismo melancólico y pesimismo alegre”. Su obra, añadieron, explora la memoria como elemento central de la identidad humana, sin renunciar a la imaginación y colocando al amor como principio estructural de su narrativa, además de una mirada crítica y europea sobre la cultura y la historia.

    Entre sus obras más importantes destacan “Flaubert’s Parrot” (1984), finalista del Premio Booker y galardonada con el Premio Médicis; “England, England” (1998); “Arthur & George” (2005); y “The Sense of an Ending” (2011), con la que finalmente obtuvo el Premio Booker. También sobresalen títulos como “A History of the World in 10½ Chapters”, “The Noise of Time”, “The Only Story” y “Elizabeth Finch”, considerados clave en su evolución literaria y en su exploración de la memoria, el tiempo y la identidad.

    Barnes estudió Lenguas Modernas en el Magdalen College de Oxford y trabajó como lexicógrafo del Oxford Dictionary, además de desempeñarse como crítico literario y colaborador de medios como The New Statesman, The Sunday Times, The Observer y The New Yorker. A lo largo de su carrera ha sido reconocido con premios como el E. M. Forster, el Femina Étranger, el Estatal de Austria de Literatura Europea y el Premio David Cohen, además de ser nombrado Caballero de las Artes y las Letras en Francia.

  • Mujeres afganas desafían a talibanes con clubes secretos de lectura en WhatsApp

    Mujeres afganas desafían a talibanes con clubes secretos de lectura en WhatsApp

    A casi cuatro años del regreso talibán al poder, afganas organizan redes clandestinas para compartir libros prohibidos y continuar estudiando pese a la censura.

    En Afganistán, decenas de mujeres han comenzado a organizar clubes de lectura secretos a través de WhatsApp y Telegram para desafiar las restricciones impuestas por el régimen talibán desde su regreso al poder el 15 de agosto de 2021. 

    Una de las impulsoras de esta red clandestina es Fahr Parsi, una licenciada en Derecho de 29 años que utiliza un seudónimo por seguridad y que, antes de la llegada de los talibanes a Kabul, dirigía una biblioteca para mujeres fundada en 2019 junto a compañeras universitarias. Tras la toma de la capital afgana, ella y sus colaboradoras ocultaron una colección de 4 mil libros en un lugar secreto de Kabul para evitar que fueran confiscados.

    De acuerdo con Naciones Unidas, las políticas talibanas han instaurado un “apartheid de género” en Afganistán, prohibiendo a las mujeres asistir a universidades, escuelas secundarias y a la mayoría de los espacios públicos y laborales. 

    También tienen restricciones para viajar sin acompañamiento masculino y recientemente se les prohibió incluso hablar en público. Diversas mujeres detenidas por participar en protestas o cuestionar al régimen han denunciado torturas y abusos sexuales en prisión. A esto se suma la censura de libros considerados incompatibles con la ideología talibán, situación que ha provocado decomisos en bibliotecas de Kabul y Herat.

    Ante este panorama, Fahr Parsi transformó su antigua biblioteca física en una red digital de resistencia. Actualmente coordina un grupo de casi 300 mujeres en WhatsApp, donde comparte archivos PDF escaneados de libros prohibidos y organiza reuniones clandestinas de lectura con integrantes de confianza. 

    La activista explicó que cada nueva participante es evaluada personalmente debido al temor de infiltraciones y espionaje por parte de los talibanes. Además, aseguró que almacenar libros en Afganistán se ha convertido en una actividad de alto riesgo, especialmente por los operativos de revisión casa por casa que realizan las autoridades.

  • Mafalda deja Ediciones de la Flor y se integra a monopolio Penguin Random House

    Mafalda deja Ediciones de la Flor y se integra a monopolio Penguin Random House

    Por: Frank Alvarado

    El personaje “Quino” se integra a Penguin Random House, en un movimiento que refleja la concentración del mercado editorial y la desaparición de sellos independientes.

    Mafalda, el icónico personaje creado por Joaquín Lavado “Quino”, dejó la editorial Ediciones de la Flor después de su llegada en 1970. La editorial cerrará tras 60 años de trayectoria y Mafalda se integra al catálogo de Penguin Random House en busca de mayor distribución global.

    El cambio de editorial marcó el inicio del cierre de Ediciones de la Flor, que tras seis décadas de actividad anunció su despedida durante la 50 Feria Internacional del Libro de Buenos Aires, celebrada en el predio de La Rural. 

    Sin comunicados formales, la editorial colocó un mensaje de agradecimiento a sus lectores y explicó que la decisión responde, en parte, a que los herederos de sus autores más importantes optaron por nuevos rumbos.

    Fundada en 1966 por Daniel Divinsky y Ana María “Kuki” Miler, la editorial fue un referente de la cultura argentina al publicar a autores como Quino, Rodolfo Walsh y Roberto Fontanarrosa. Sin embargo, el contexto económico, los cambios tecnológicos y la pérdida de derechos clave precipitaron el fin de una de las casas editoriales independientes más emblemáticas del país.

    La noticia tomó por sorpresa a muchos lectores, algunos reaccionaron con tristeza ante la desaparición de la editorial que marcó generaciones. Aunque la editorial destacó un repunte en la venta de otros títulos tras el anuncio, la decisión de cierre se mantiene, dejando un vacío en el panorama editorial argentino

    El cambio editorial de Mafalda es muestra de la concentración del mercado editorial a nivel global que ha encendido alertas entre autores, editores y lectores ante el avance de grandes conglomerados como Penguin Random House, cuyo crecimiento ha sido señalado un factor clave en la reducción de la diversidad editorial.

    Aunque persisten los espacios de resistencia a través de ferias, editoriales alternativas y circuitos locales, el debate sobre el monopolio en la industria del libro continúa vigente. El reto será equilibrar la viabilidad económica con la preservación de una oferta plural que garantice la circulación de distintas voces y perspectivas. 

  • Menos libros, menos voces: escala censura en EUA

    Menos libros, menos voces: escala censura en EUA

    Conservadores y actores políticos impulsan prohibiciones y censura contra libros sobre género, diversidad y crítica social, encendiendo alarmas sobre la libertad de lectura en EUA.

    De acuerdo con la American Library Association (ALA), los intentos de prohibir o restringir libros alcanzaron niveles récord en 2025, con más de 4 mil títulos impugnados. Lejos de ser casos aislados, se trata de una estrategia cada vez más organizada y politizada que busca limitar el acceso a contenidos críticos y con cuestiones de género considerados “incómodos”.

    Entre los títulos más cuestionados aparecen obras como “Gender Queer” de Maia Kobabe, “The Perks of Being a Wallflower” y “A Clockwork Orange”. Las objeciones suelen centrarse en temas como diversidad sexual, identidad de género, violencia o consumo de sustancias, lo que revela un patrón: los libros más atacados son aquellos que abordan realidades sociales complejas o cuestionan normas tradicionales.

    Detrás de este fenómeno, informes de PEN America señalan la creciente influencia de grupos conservadores que han hecho de la censura parte de su agenda política, acomodándose en gran medida al discurso de Donald Trump. Organizaciones como Moms for Liberty promueven listas de libros a retirar y presionan a escuelas y bibliotecas bajo el argumento de proteger a los menores. Sin embargo, datos recientes indican que más del 90% de las impugnaciones ya no provienen de padres individuales, sino de campañas coordinadas con respaldo político e incluso legislativo.

    La prohibición de libros afecta de forma desproporcionada a obras con personajes LGBTQ+ o protagonistas de comunidades racializadas, lo que, de acuerdo a expertos, limita la representación y el acceso a perspectivas diversas. En muchos casos, estas restricciones también generan un efecto inhibidor en docentes y bibliotecarios, quienes enfrentan presiones legales o administrativas al momento de seleccionar materiales educativos.

    Foto: Ap

    Históricamente, la censura ha sido una herramienta de control ideológico, pero en el contexto actual adquiere nuevas dimensiones al combinar activismo digital, legislación y movilización política. Estados como Texas, Florida o Utah han aprobado normas que restringen contenidos en las aulas, lo que consolida un entorno donde la regulación del conocimiento se vuelve parte del debate electoral.

    Frente a este panorama, organizaciones defensoras de la libertad de expresión advierten que el problema no radica solo en los libros retirados, sino en el precedente que se establece. Limitar el acceso a ciertas ideas, señalan, no protege a las sociedades: las vuelve menos críticas. 

    El escenario recuerda a Fahrenheit 451, de Ray Bradbury, donde los libros son prohibidos y quemados para evitar que la sociedad piense de manera crítica. Hoy, aunque sin fuego, la lógica es similar: restringir ideas incómodas y limitar el acceso a distintas perspectivas.

  • Lectura y Cultura realzan la fiesta; inicia Primaverarte Toluca 2026

    Lectura y Cultura realzan la fiesta; inicia Primaverarte Toluca 2026

    Toluca inauguró la segunda edición de Primaverarte 2026, con relevancia especial en la lectura y cultura, buscando consolidar espacios de encuentro, reflexión así como funciones artísticas para la ciudadanía bajo el impulso del alcalde Ricardo Moreno. 

    El alcalde Ricardo Moreno encabezó la inauguración del festival, destacando la incorporación de la primera Feria de Fomento a la Lectura en Los Portales, un espacio que busca acercar la literatura a la comunidad y fortalecer la identidad toluqueña. La ceremonia contó con la presencia del escritor y periodista Juan Villoro, quien participó en la gala de apertura.

    Durante el evento, el edil anunció también que el alfeñique de Toluca obtendrá próximamente su locación, un reconocimiento internacional que resalta la labor de los artesanos locales. Victoria Sánchez Gómez, directora general de Educación, Cultura y Turismo, destacó la apuesta del festival por transformar plazas públicas en escenarios de música, literatura y encuentro ciudadano.

    El alcalde invitó a la población a disfrutar de la festividad y reafirmó su compromiso de consolidar a Toluca como una ciudad centrada en el arte y la cultura, donde los eventos como Primaverarte se convierten en espacios de cohesión social y expresión creativa.

  • La Plaza Fray Andrés de Castro será sede del arranque de PrimaverArte

    La Plaza Fray Andrés de Castro será sede del arranque de PrimaverArte

    La plaza se llenará de cultura con las presentaciones de Juan Villoro y Guillermo Arriaga, acompañadas de música y teatro el 17 de marzo.

    Toluca se prepara para recibir un evento único en su Plaza Fray Andrés de Castro. El próximo 17 de marzo, los escritores Juan Villoro y Guillermo Arriaga compartirán su talento con la ciudad. Este encuentro, organizado por el alcalde Ricardo Moreno, tiene como objetivo acercar la literatura a todos los ciudadanos.

    La entrada es libre y gratuita, permitiendo que más personas disfruten de la cultura en un ambiente accesible. Así, los asistentes podrán disfrutar sin costo alguno de las presentaciones de estos destacados autores. Además, el lugar es de fácil acceso, gracias al transporte público y al tren interurbano El Insurgente.

    Juan Villoro abrirá el evento a las 16:00 horas. En su charla, presentará su última obra, “Revoluciones por minuto”. Este libro explora diversos temas de la vida cotidiana, la memoria colectiva y el deporte, todo ello con la aguda mirada del autor. Su estilo, que combina narrativa, ensayo y crónica, promete cautivar a los asistentes.

    Más tarde, a las 18:00 horas, Guillermo Arriaga tomará el escenario. Este reconocido escritor y guionista de películas como “Amores Perros” y “Babel” presentará su nuevo libro, “El hombre”. Esta historia narra la vida de Henry Lloyd y su lucha en el contexto histórico de la pérdida de Texas y el esclavismo. Durante su presentación, Arriaga compartirá también sus reflexiones sobre el arte y la creatividad.

    Además de las presentaciones literarias, la jornada incluirá música y teatro. A las 17:00 horas, Mateo Castañeda Caffaratti deleitará al público con su música. La Banda Musical con Ritmos de Barrio se presentará a las 19:00 horas. En el ámbito teatral, la Compañía Teatral Teokikixtli ofrecerá la obra “El Pato y la Muerte” a las 17:00 horas en la Capilla Exenta.

    El Andador Constitución también tendrá un espacio para el arte. Desde las 17:00 hasta las 19:00 horas, varios intérpretes, como Aleks Sandoval y el Ensamble de Solistas, subirán al escenario para compartir su talento.

    Este evento promete ser un festín cultural en Toluca, uniendo literatura, música y teatro en un solo día.