Etiqueta: Sor Juana Inés de la Cruz

  • TRIAGE: Barroco: El CC Helénico y la persistencia de un dispositivo

    TRIAGE: Barroco: El CC Helénico y la persistencia de un dispositivo

    Por Alexandro Guerrero

    A propósito de la segunda edición del Festival Internacional Sor Juana Inés de la Cruz: Escena Barroca

    Toda vuelta al barroco es una sintomatología. No se vuelve al barroco por nostalgia estilística, sino porque el presente ha vuelto a ser barroco.

    Es la tesis que Walter Benjamin ya intuía en El origen del drama barroco alemán: el barroco no es un periodo, es una estructura de la historia que retorna cada vez que una época experimenta la ruina como condición de la creación. Es lo que Severo Sarduy llamó más tarde el Neobarroco: no el ornamento, sino la pulsión del pliegue, del exceso que surge cuando el centro ha colapsado.

    El 2º Festival Internacional Sor Juana Inés de la Cruz. Escena Barroca. Disecciones contemporáneas y devenires sin límites (28 de julio al 27 de agosto, Centro Cultural Helénico / Claustro de Sor Juana / Casa de las Humanidades UNAM / Hidalgo) entiende eso. Su operación no es patrimonialista. No busca restaurar el barroco. Busca activarlo.

    El gesto curatorial es el de la disección, y la palabra es precisa. No estamos ante un homenaje, sino ante una anatomía. Como recordaba Roberto Calasso en La literatura y los dioses, los mitos no desaparecen, se retiran y siguen operando desde el subsuelo. El barroco es uno de esos mitos operativos. Diseccionar no es destruir, es hacer visible su mecanismo.

    Y su mecanismo es el que articula la programación.

    ¿Qué hace Mi barrio ñero no se vende por dinero_del Colectivo Desde los Huesos sino recodificar el autosacramental calderoniano a la lógica del despojo urbano contemporáneo? ¿Qué hace El gran teatro del mundo de Teatro UNAM y Cabaret Misterio sino poner en escena, sin necesidad de alegoría, el *theatrum mundi_ que hoy es nuestra condición mediática y biopolítica? Todos representamos un papel escrito por otro. Calderón lo llamó teología. Hoy lo llamamos algoritmo, precariedad, mercado.

    En ¡Ay que me abraSo, ay! del Ensamble Áureo aparece otro problema central: el barroco novohispano como primer laboratorio de la transculturación. No es un barroco importado. Es un barroco mestizo, bastardo, que inventa su propia armonía desde la fricción de dos mundos. Sor Juana es el paradigma de esa fricción. Monja y letrada, criolla y universal, barroca y preilustrada. Su celda en el Claustro, que ahora es una de las sedes del festival, fue el primer espacio de autonomía intelectual femenina en América. De ahí la pertinencia de que el festival habite el Auditorio Divino Narciso.

    La hija del aire_ de Luna de Plata y La vida es sueño de El Aedo Teatro (España) tocan el otro nervio: la soberanía y el deseo. Semíramis, Segismundo. Dos figuras que interrogan el poder no como institución, sino como sueño, como delirio, como construcción escénica. No hay poder sin puesta en escena. El barroco lo sabía.

    Por eso son fundamentales las actividades teóricas. El festival no separa praxis y poiesis. Las mesas de disección con Claudio Valdés Kuri, Gabriela Villanueva Noriega, Arnulfo Herrera Curiel, Roxana Elvridge-Thomas, entre otros, moderadas por Araceli Rebollo— y las clases magistrales en la Casa de las Humanidades: El ritmo del verso, el ritmo del universo y Formatos escénicos novohispanos plantean el verso no como texto, sino como techné. El verso barroco es una métrica del aliento, una tecnología del cuerpo que organiza el espacio y el tiempo. Como decía Grotowski, antes de la palabra hubo ritmo.

    Y cierra el círculo el taller El oficio del Bululú. El bululú, figura del Siglo de Oro, actor solo, trashumante, que llevaba todo un repertorio en la memoria. Es la imagen originaria del teatrista independiente contemporáneo. Del Siglo de Oro a la autogestión. Del corral de comedias al Foro Helénico.

    Vivimos, como Sor Juana, en un tiempo de límites y devenires sin límites. El festival lo entiende: no hay que rescatar el barroco. Hay que dejar que nos diseccione a nosotros.

    Festival Internacional Sor Juana Inés de la Cruz. Escena Barroca. 28 de julio al 27 de agosto. Funciones martes y jueves 20:00 h. Teatro Helénico y Claustro de Sor Juana. Inauguración 28 de julio, 19:30 h, con Arnulfo Herrera Curiel. Programa completo en http://helenico.gob.mx

  • Felipe VI elogia a México y pide seguir “caminando juntos”

    Felipe VI elogia a México y pide seguir “caminando juntos”

    El rey de España visitó Jalisco para ver el partido de su selección y aprovechó para celebrar la nueva etapa en la relación bilateral.

    El rey de España, Felipe VI, llegó a Guadalajara con una misión deportiva, pero también con un mensaje político. Ante miembros de la comunidad española en Jalisco, el monarca calificó de “magnífica” la relación entre España y México, luego de siete años de frialdad diplomática.

    Felipe VI no ocultó su entusiasmo. Destacó que los lazos entre ambos países se construyen día a día gracias a empresarios, migrantes y familias que viven a ambos lados del Atlántico. “La representáis muchas veces vosotros, no solo los españoles que viven acá, también los mexicanos que viven en España de forma creciente”, dijo el rey.

    Antes de ir al estadio, el monarca también dedicó palabras a Venezuela. El país suramericano atraviesa una emergencia tras dos terremotos devastadores. Felipe VI reconoció que entre las víctimas hay ciudadanos españoles: algunos fallecidos, otros desaparecidos y algunos pendientes de rescate. “Tener para ellos un recuerdo de cariño y de solidaridad”, pidió.

    Un día antes, el 25 de junio, la presidenta Claudia Sheinbaum recibió a Felipe VI en el Salón Embajadores de Palacio Nacional. La reunión incluyó al canciller Roberto Velasco y al embajador Quirino Ordaz.

    Sheinbaum abrió la conversación con un tema que le pesa al corazón: los pueblos indígenas. Recordó que 28 millones de mexicanos se reconocen como indígenas y que en el país se hablan 69 lenguas originarias. Por eso, insistió en la importancia de que España reconozca formalmente su responsabilidad histórica con esos pueblos.

    Felipe VI escuchó con atención y mostró apertura para avanzar en ese diálogo. Ambos mandatarios pusieron la mira en noviembre, cuando Madrid albergará una cumbre iberoamericana. En ese foro habrá una mesa específica dedicada a los pueblos originarios.

    La reunión también produjo acuerdos culturales concretos. España recibirá tres exposiciones mexicanas: una sobre los refugiados de la República Española, otra dedicada a Sor Juana Inés de la Cruz y una más sobre la cultura maya.

    Al final del encuentro, los dos líderes caminaron juntos frente al mural de Diego Rivera “La epopeya del pueblo mexicano”. Ahí, entre imágenes de historia y resistencia, continuaron la conversación sobre el mundo de hoy.

  • TRIAGE: La cueva de Salamanca en el Primer Festival Internacional de Teatro Barroco y Disección Escénica “Sor Juana Inés de la Cruz”

    TRIAGE: La cueva de Salamanca en el Primer Festival Internacional de Teatro Barroco y Disección Escénica “Sor Juana Inés de la Cruz”

    Por Alexandro Guerrero

    La cueva de Salamanca, dirigida por Felipe Galván, se presenta en El Primer Festival Internacional de Teatro Barroco y Disección Escénica “Sor Juana Inés de la Cruz”. Este encuentro es organizado por la Secretaría de Cultura del Gobierno de México, a través del Centro Cultural Helénico, en colaboración con la Universidad del Claustro de Sor Juana A.C.

    En el marco del 330 aniversario luctuoso de la Décima Musa, llegan ocho funciones (cuatro en cada sede), siete clases magistrales con especialistas nacionales e internacionales, y cuatro mesas de disección.

    Del 11 de noviembre al 4 de diciembre de 2025, se profundiza sobre el impacto artístico de dicho periodo y acerca a nuevos públicos a sus principales obras clásicas.

    La Secretaría de Cultura del Gobierno de México, a través del Centro Cultural Helénico, en colaboración con la Universidad del Claustro de Sor Juana A.C., presenta el Primer Festival Internacional de Teatro Barroco y Disección Escénica “Sor Juana Inés de la Cruz”, del 11 de noviembre al 4 de diciembre de 2025, en el Auditorio Divino Narciso y el Aula Magna, así como en el Teatro Helénico, recintos de ambas instituciones convocantes.

    Con el objetivo de profundizar sobre el impacto artístico de dicho periodo y acercar a nuevos públicos a sus principales obras clásicas, nace el encuentro que es un espacio para la escenificación de obras de autores clásicos desde una mirada contemporánea, la disección de las piezas, con la participación de especialistas nacionales e internacionales, así como clases magistrales sobre el tema.

    Desde una visión escénica moderna, cada pieza tendrá una disección para reflexionar sobre su construcción, significado y vigencia; es el análisis minucioso lo que diferencia al festival de otros en el mundo.

    Para la ocasión, se exhibirán cuatro montajes: Segismunda, de La máquina poética; La cueva de Salamanca, de Elenco Teatral Guerrerense. Este montaje, bajo la dirección del Maestro Felipe Galván, brinda una conversación en exclusiva para Los Reporteros MX.

    ¿Cómo eliges maestro este texto de Juan Ruiz de Alarcón?

    Para engalanar las Jornadas alarconianas 2025, decidimos en 2024 montar un Alarcón, eligiendo “La cueva de Salamanca” partiendo de la edición crítica recién impresa por la UACJ (Universidad Autónoma de Cd. Juárez).

    ¿Cómo nos interpela Juan Ruiz de Alarcón en el contexto actual desde la cueva de Salamanca?

    Los personajes estudiantiles son provocadores, hijos de papi en busca de emociones extremas, como hijos juniors de nuestro tiempo. La identidad novohispana se manifiesta con el sabio Enrico, traído para resolver las inundaciones de Ciudad de México.

    De la producción juanruizesca, esta es la que mejor acerca a su identidad novohispana de entonces o mexicana de hoy.

    ¿Cómo ha sido el proceso de montaje con este elenco guerrerense?

    Un encierro de tarde de viernes, sábado y domingo de trabajo intensivo por mes en sedes itinerantes, con actores de diversas geografías y trabajos en sus ubicaciones con sus grupos. El elenco es una especie de selección de actores de Taxco, Iguala, Chilpancingo, Acapulco, Zumpango y Tepecuacuilco, con el que trabajamos nueve meses, de septiembre 2024 a mayo 2025 hasta estreno en las Alarconianas 2025.

    ¿Qué representa para ti presentarse en el Auditorio Divino Narciso del Claustro de Sor Juana?

    Primero, nacionalizar teatro guerrerense más allá de la entidad. Del Divino Narciso al Helénico; aspiramos posteriormente al Siglo de Oro del Chamizal y al mismo e importante Almagro. Poner a Juan Ruiz en la catedral sorjuaniana es unificar a nuestros dos únicos dorados; es un beneplácito y orgullo que fortalece nuestro trabajo cotidiano en el Estado de Guerrero.

    ¿Como dramaturgo, cuáles son las influencias o la inspiración que te provoca la obra?

    Juan Ruiz es nuestro arranque nacional dramatúrgico y continúa vigente. Ejercitarlo, reconocerlo, divulgarlo y practicarlo es motor potente para desarrollar la dramaturgia propia, esperando ubicar propuestas tan universales como esta “Cueva…”

    ¿Qué opinas de esta convocatoria hecha en conjunto por Centro Cultural Helénico y Claustro de Sor Juana?

    Es un enorme acierto. Ojalá se amplíe.

    También se presentarán en esta primera emisión: Fuente Ovejuna. Breve tratado sobre las ovejas domésticas, de La oveja negra, y Tempo Barroco, de Oír Trío Ensamble. Los tres primeros retoman textos de los dramaturgos Lope de Vega, Juan Ruiz de Alarcón y Pedro Calderón de la Barca, mientras que el último es un concierto escénico con elementos distintivos del Barroco.

    Las funciones se llevarán a cabo a las 19 h los martes 11, 18 y 25 de noviembre y el 2 de diciembre, en el Auditorio Divino Narciso, de la Universidad del Claustro de Sor Juana, en el siguiente orden: Segismunda, La cueva de Salamanca, Fuente Ovejuna. Breve tratado sobre las ovejas domésticas y Tempo Barroco. Mientras que los jueves 13, 20 y 27 de noviembre y el 4 de diciembre, en el mismo horario, la programación se presentará en el Teatro Helénico.

    A su vez, las mesas de disección de cada proyecto se realizarán en el Auditorio Divino Narciso los miércoles 12, 19, 26 de noviembre y 3 de diciembre, a las 11 h, con la participación de invitados internacionales, como Barbara Fuchs, Karen Stolley, Margaret Boyle y Bruce Burningham, y nacionales, entre ellos Fernanda del Monte, Lydia Margules, Claudio Valdés Kuri, Germán Cárdenas, Alberto Rosas y Araceli Rebollo; figuras clave en los estudios sobre el teatro español del Siglo de Oro.

    En la misma línea académica, se ofrecerán siete clases magistrales en el Aula Magna del Claustro tituladas:

    • “Nuevos lenguajes escénicos para repensar el teatro áureo en México”
    • “La disección y diseño del ‘Divino Narciso’”
    • “Los Empeños de Sor Juana y la cuestión de performance”
    • “La música en el teatro barroco”
    • “Sor Juana Inés de la Cruz en el siglo XVIII: la imitatio performativa en el convento”
    • “Mujeres en la escena áurea. Dramaturgia, presencia y agencia femenina”
    • “Adaptaciones renacentistas hoy en día: Sor Juana y sus futuros”

    Se impartirán los días 12, 18, 20, 21, 27 y 28 de noviembre, y el 4 de diciembre.

    Con la asistencia, al menos al 80 por ciento de las sesiones, se obtendrá una constancia de valor curricular que emitirá la Universidad del Claustro de Sor Juana A.C. Para más información, las personas interesadas se pueden comunicar a [email protected].

    Con el Primer Festival Internacional de Teatro Barroco y Disección Escénica “Sor Juana Inés de la Cruz” se da el primer paso para llevar al público representaciones escénicas que, aun en el siglo XXI, repercuten en el presente.

    Para más información, consulta las páginas: helenico.gob.mx, elclaustro.mx y mexicoescultura.com.

    Centro Cultural Helénico @Helenico centro_cultural_helenico

    El Claustro @U_ElClaustro @u_elclaustro

  • Puebla atesora joyas literarias de la imprenta europea

    Puebla atesora joyas literarias de la imprenta europea

    La Biblioteca Palafoxiana guarda nueve incunables, libros impresos entre 1454 y 1500, que reflejan siglos de historia y conocimiento.

    La Biblioteca Palafoxiana, ubicada en Puebla, es un tesoro cultural, pues alberga más de 45 mil volúmenes. Fundada en 1646 por Juan de Palafox y Mendoza, esta biblioteca es única en América ya que entre sus joyas destacan nueve incunables, libros impresos entre 1454 y 1500, que marcan el inicio de la imprenta europea.

    Fabián Valdivia Pérez, curador de la biblioteca, explica que los incunables no son simplemente libros antiguos, pues se trata de obras que surgieron en un periodo crucial para la historia de la impresión. La famosa Crónica de Núremberg, creada en 1493, es uno de estos ejemplares. Este libro no solo narra la historia de la humanidad, sino que también revolucionó el diseño editorial con sus más de 1,800 grabados.

    Otro incunable destacado es Los nueve libros de la Historia de Heródoto, impreso en 1473, que se considera el libro más antiguo de la biblioteca. La colección incluye obras de gran valor, como La ciudad de Dios de Agustín de Hipona y El Quijote de la Mancha, en una edición considerada la más bella jamás realizada.

    La conservación de estos textos se debe a factores como el clima de Puebla y las estanterías de cedro que protegen los libros de insectos. La biblioteca, que dejó de ser pública en 1981, aunque sigue siendo un lugar de consulta y admiración.

    Recientemente se inauguró una sala que exhibe 20 libros que revolucionaron la humanidad, incluyendo obras de Sor Juana Inés de la Cruz y textos de la Enciclopedia francesa. Esta exposición resalta la importancia de la Biblioteca Palafoxiana como un centro de conocimiento que ha perdurado a lo largo de los siglos. (Fuente: Milenio).