Por Nathael Pérez
Anoche se confirmó el cartel del Corona Capital 2026 y, como cada año, los internautas se dividieron en dos bandos: los que celebran que vienen sus bandas favoritas de toda la vida, y quienes notan que el festival ofrece siempre lo mismo. Después de revisar el cartel con calma, hay tres problemas que el festival no puede negar.
Un festival de hombres (con cortesía a las mujeres)
De los 71 actos confirmados, aproximadamente 32 son hombres o bandas integradas solo por hombres, 22 son artistas femeninas o proyectos liderados por mujeres, y apenas 17 son bandas mixtas. Casi 45% de presencia masculina sin ningún contrapeso femenino real en los nombres grandes.
Los tres headliners (The Strokes, Gorillaz, Twenty One Pilots) son todos proyectos masculinos. Un nivel abajo: Mumford & Sons, The Offspring, Pierce The Veil, Underworld. Otro nivel más: The Kooks, James Blake, The Black Crowes. Es decir, las primeras seis a ocho posiciones de cada día, las que aparecen en los carteles grandes, son prácticamente de hombres.
Las mujeres del cartel (CMAT, Lola Young, Ninajirachi, Maisie Peters, Ela Minus, CHVRCHES, Santigold, entre otras) aparecen en las posiciones medianas y pequeñas (de manera injusta). Algunas merecerían estar mucho más arriba: Ninajirachi acaba de ganar el Australian Music Prize con ocho nominaciones ARIA, Ela Minus lleva años siendo una referencia en la electrónica latinoamericana. Pero están las letras pequeñas, y es difícil no notarlo.
No se trata de cuotas, sino de que cuando el talento existe (y en este caso, existe) la programación debería reflejarlo, ya sea agendando o poniendo en la posición que se merece.
México, ausente de su propio festival
El talento mexicano del cartel se puede contar con los dedos de una mano: The Hellp, Rikas y Stella. Tres actos (y en letras chiquitas). Para dimensionarlo: hay más actos de Australia que de México. Chile tiene representación (Balu Brigada). Colombia tiene a Ela Minus. Todo Latinoamérica suma quizás cinco o seis actos en un cartel de 71. La región que consume el festival con más pasión no tiene ningún peso real en la programación.
Por un lado se entiende, dado que Corona Capital nació con una propuesta muy clara: traer a México bandas que de otra forma no vendrían, o que tardarían años en hacerlo. Eso fue, en su momento, una propuesta interesante, y en parte lo sigue siendo.
Pero 16 ediciones después, esa propuesta parece ya agotada. La escena indie mexicana (y latinoamericana) ha crecido de forma impresionante. Hay artistas mexicanos tocando en festivales europeos y norteamericanos, acumulando millones de reproducciones, construyendo bases de fans internacionales. No vayamos muy lejos, de México la banda Mint Field podría ser un buen nombre, o incluso Bratty con su último trabajo discográfico, ambas no desentonan en el festival. O Candelabro, que el año pasado publicó uno de los discos más aclamados de su país, Chile.
Para este punto resulta ‘llamativo’ que un festival que se celebra en México trate a sus artistas locales como si fueran invitados de última hora en su propia casa.
Lo mismo aplica al resto del mundo: el cartel tiene 17 actos del Reino Unido y 31 de Estados Unidos. De Asia, cero. De África, cero. En un mundo donde la música fluye sin fronteras reales y donde artistas de Nigeria, Corea del Sur, Brasil o Argentina son fenómenos globales, el cartel del Corona Capital 2026 suena como si la industria musical terminara en el Atlántico Norte.
Nostalgia milennial… otra vez
Esta es quizás la crítica más subjetiva, porque es entendible que ver a bandas que definieron una época puede apelar genuinamente, pero también es la que revela hacia dónde está apuntando el festival.
El cartel de 2026 viene cargado de actos legendarios: The Strokes, The Offspring, Gorillaz, Underworld, Johnny Marr, The Black Crowes, Manic Street Preachers. No es en contra de las bandas y artistas, pero ya todos son clientes habituales del circuito de festivales latinoamericanos. The Strokes han tocado en México múltiples veces. The Offspring llevan décadas girando sin parar. Gorillaz estuvieron en el mismo Corona Capital hace pocos años. Manic Street Preachers siguen en esa rotación eterna de bandas porque el riesgo es mínimo.
Un festival que apuesta por estos nombres está apostando por la certeza de venta sobre la posibilidad de descubrimiento (algo entendible desde el punto de vista empresarial), pero después de varias ediciones haciendo lo mismo, la fórmula ya está gastada. Además, traiciona a esas primeras ediciones que apostaban al descubrimiento y a la música alternativa, pues al menos en las letras medianas había nombres arriesgados.
Los festivales más importantes del mundo (Primavera Sound, Pitchfork, Coachella) combinan los actos de referencia con apuestas reales por lo nuevo con convicción.
Es verdad que hay apuestas genuinas en este cartel: Angine de Poitrine, Ninajirachi, FCUKERS, Rip Magic, Friko, CMAT, pero están rezagados a las letras medianas y pequeñas, como si fueran un relleno que no hallaron en dónde más poner.
El Corona Capital tiene la infraestructura, la audiencia y la credibilidad para hacer algo realmente distinto. Ojalá la edición 17 lo demuestre.
